Музыка — это гармоничное продолжение нашего творчества, которая должна усиливать восприятие наших фотографий или видео.
У каждого из нас свой музыкальный вкус. Но помимо вкуса есть ещё и навык — умение слышать, как музыка работает с кадром.
По сути, это маленькая часть саунд-дизайна, и фотографу она нужна не меньше, чем свет или композиция.
РазбирайТЕ фундаментальные ролики
Посмотрите рекламные кампании Apple, Hermès, Aesop, Arket и любые другие мировые бренды, которые вам нравятся.
Каждый звук там выбран не случайно: темп, дыхание, паузы, интонация музыки.
Попробуйте смотреть такие ролики без визуала — только слушать. А потом наоборот: выключить звук и включить свою музыку. Что меняется? Почему?
Слушайте, как музыка ведёт кадр, где оставляют тишину, где добавляют ритм. Это отличный тренажёр для слуха и визуального внимания.
Погружайтесь в тексты песен
Иногда смысл слов задаёт глубину кадра не хуже света.
Привычная песня может раскрыться иначе, если понять, о чём она — и что она может дать вашей серии.
Если трек понравился — откройте «похожие исполнители», «похожие треки». Через 5–7 шагов можно найти музыку, которая звучит идеально под ваш визуал — будто создана специально для этой истории.
Музыка в кино — еще один учитель. Она усиливает атмосферу, помогает зрителю чувствовать время, делает кадр мягче или резче.
Когда смотрите фильм — заметьте, как музыка:
— поднимает напряжение,
— делает кадр нежнее,
— создаёт ощущение времени или движения,
— умеет исчезать ровно там, где начинается эмоция.
Хорошие фильмы помогают увидеть, как звук и визуал становятся единым дыханием.
Помните: иногда визуальная история рождается из музыки
Иногда всё начинается не с идеи и не с кадра, а с трека, который зацепил.
Музыка может стать точкой, из которой вырастает история — настроение, цвет, темп, жест, свет.
Позвольте музыке иногда быть отправной точкой.
И не забывайте сохранять свои находки — собирайте в плейлисты, которые работают как инструмент.